«BTS MIKROKOSMOS» в театре «Одеон»: как корейская волна стала симфонией, объединяющей Россию и Корею
2025-03-26Корейская волна захватывает мир, и Россия — не исключение. K-POP, дорамы, кухня, мода — теперь все это можно увидеть, услышать и попробовать, не выезжая из страны. Главное — быть в курсе событий и вовремя оказаться в нужном месте. А одно из таких мест — театр «Одеон», где с весны 2025 будет проходить симфоническое шоу «MIKROKOSMOS».
Оркестр STL-band представит хиты легендарной группы BTS в новом звучании, дополнив их потрясающими визуальными эффектами. Два акта музыки, корейский стритфуд и авторские напитки — все для того, чтобы зрители полностью погрузились в атмосферу Кореи на мероприятии.
О том, как создавалось это шоу, нам рассказали Анна Назарова, Елена Белова, Зоя Кременецкая и Екатерина Неровных — режиссерско-постановочная группа, отвечающая за его содержание и воплощение. В онлайн-интервью в середине марта 2025 года они поделились деталями подготовки и тем, почему этот проект особенный.
— Как родилась идея совместить музыку BTS с симфоническим оркестром и мультимедиа? Что вдохновило на создание такого формата?
BTS — это явление, которое уже давно вышло за рамки жанра K-POP. Их музыка многослойна, визуальный стиль кинематографичен, а концерты — это всегда погружение в историю. Нам захотелось перенести этот эффект в театральное пространство, но в новом прочтении. Симфонический оркестр позволил раскрыть глубину их мелодий, а мультимедиа-элементы добавили драматургии, ведь у BTS очень сильный визуальный код. Мы буквально рисуем пространство звуком, светом и движением.
— Песни BTS часто наполнены глубоким смыслом. Как вы выбирали треки для симфонической аранжировки?
Мы искали истории, которые можно развить в симфоническом формате. Важна была не только мелодичность, но и драматургия. Например, «Black Swan» уже сама по себе звучит как симфония — здесь легко представить струнные и глубокий резонанс оркестра. «Dionysus» же, напротив, потребовал сложных решений — мы искали баланс между грандиозной энергией оригинала и мощью живых инструментов.
— Были ли композиции, которые особенно сложно адаптировать для оркестра?
Да, некоторые треки, построенные на электронной ритмике, сложно перенести в акустическую среду без потерь. Например, «MIC Drop» с его хлёсткими битами потребовал совсем другого подхода к аранжировке — пришлось буквально «перепридумать» его энергетику. Но именно такие вызовы делают процесс интересным.
— Расскажите о сотрудничестве с оркестром STL-band. Как музыканты реагировали на переосмысление хитов k-pop?
Когда мы впервые заговорили о проекте с музыкантами STL-band, у всех загорелись глаза. Это тот коллектив, который открыт к экспериментам. Нам было важно, чтобы инструменталисты прочувствовали материал — не просто сыграли ноты, а передали энергию BTS. Многие были приятно удивлены сложностью и продуманностью этих песен. Например, «Singularity» требует невероятной точности в нюансах — даже скрипачи отметили, что это произведение не так просто, как кажется на первый взгляд.
— Почему вы решили добавить в программу традиционные корейские закуски панчхан? Как сочетание гастрономии и музыки усиливает погружение в культуру?
Еда — это такой же способ передать атмосферу, как звук или свет. В Корее застолье — это особая философия, объединяющая людей. Мы хотели, чтобы зрители не просто слушали и смотрели, а действительно почувствовали вкус этой культуры. Это не концерт в привычном понимании, а целый мир, в который можно погрузиться. Для доу шеф-повар специально подготовил меню традиционных корейских блюд, а бармены - вкуснейшие авторские напитки.
— Организация мультиформатного события — сложная задача. С какими неочевидными вызовами вы столкнулись?
Самый большой вызов — создать ощущение единого потока. В отличие от традиционного концерта, где визуал идёт скорее фоном, у нас видео, музыка и свет должны работать как единый организм. Это требовало ювелирной синхронизации. Например, в «Fake Love» визуальная концепция меняется вместе с динамикой оркестра, и это не случайность — мы выстраивали каждую секунду, чтобы зритель почувствовал, как музыка буквально оживает.
— Если бы вы могли добавить в шоу ещё один элемент (кроме музыки, еды и визуала), что бы это было?
Возможно, движение. Не в формате танцевального шоу, а как пластический театр — что-то, что могло бы дополнительно раскрыть символику BTS. Их хореография очень кинетична, и нам кажется, это можно было бы развить в театральном формате.
— Планируете ли развивать проект — например, создать аналогичные шоу для других групп?
Мы рассматриваем эту идею, но пока «MIKROKOSMOS» остаётся особенным. BTS — это не просто музыка, это философия, и передать её в оркестровом формате — огромная ответственность. Если в будущем появится коллектив, способный так же глубоко взаимодействовать с символикой и смыслом, мы обязательно попробуем.
Узнать больше о шоу можно на сайте: https://odeon.show/bts.
How about this article?
- Like2
- Support0
- Amazing0
- Sad0
- Curious0
- Insightful0
